La micronovela busca convertirse en el nuevo mainstream del entretenimiento en español

El formato vertical, gratuito y diseñado para consumo móvil redefine la producción, distribución y monetización del contenido, mientras abre una nueva vía de crecimiento para la industria audiovisual en América Latina.

Por Rocío Novoa Valdebenito

El mapa del entretenimiento en español se está reconfigurando desde los dispositivos. En un entorno donde la atención se fragmenta y el consumo se desplaza, la industria enfrenta una pregunta estructural: ¿dónde se genera realmente el valor? Para Daniel Lares, la respuesta no está en elegir entre contenido o plataforma, sino en entender su interacción.

“Siempre se habla de que el contenido es el rey, pero se les olvida la reina, que es tan importante como el rey. Y la reina es la distribución, el marketing, la manera en que distribuyes ese contenido, en qué lo activas, sobre todo en el mundo digital”, afirma.

El crecimiento del ecosistema digital no es marginal, entonces, sino se vuelve estructural. “Estamos viendo un engrosamiento del pastel publicitario y de la participación del mundo digital. Eso es ineludible. Eso es algo de hoy y va a seguir creciendo”, proyecta, ubicando el contexto donde emerge la micronovela como un formato que no replica la televisión ni el streaming tradicional, ya que responde a nuevas condiciones de consumo.

“No es una telenovela fraccionada. Hay que pensarla desde cero”, advierte mientras entra a detallar cambios más allá de la duración, porque incluyen lógica narrativa y lenguaje. “Nuestra primera referencia de contenido no es la TV tradicional, que sí es un referente muy importante, pero es el mundo digital, el lenguaje digital”, explica. “En el fondo, su referencia es el storytelling de la telenovela latinoamericana, pero en la forma ya no lo es; en la forma es más TikTok que telenovela”.

El punto de quiebre está en el comportamiento de las audiencias. “Cuando surgió la televisión en 1950 en México, el target principal estaba en su casa. Hoy las audiencias a las que nos dirigimos no están en su casa”, dice. “Eso hace que el celular sea revolucionario en forma y fondo”.

Producción ágil y narrativa vertical: el nuevo lenguaje del contenido

Esa transformación obliga a replantear aspectos clave en el producto y en el budget, como la producción. “Tiene que ser todo más rápido, instantáneo y pensado para el celular, para la pantalla vertical, sin abstracciones”, señala el comunicado Head of Content & Production de ViX Micro. Y añade una premisa que redefine la relación con el público: “No es la audiencia la que se tiene que adaptar a nosotros; nosotros tenemos que adaptarnos a las audiencias”.

Desde esa lógica, Daniel Lares apuesta. “Creemos firmemente que este formato no es una moda pasajera, llegó para quedarse y va a ser mainstream”, sostiene. Parte de su potencial radica en que “lo que no existía antes era la serialización del contenido vertical”.

En paralelo TelevisaUnivisión, una de las compañías más grandes e insignes en el entretenimiento en español, ha trasladado aprendizajes desde la televisión de paga, donde el melodrama ha demostrado resiliencia. “Nos decían que la telenovela iba a morir y que (TLNovelas) era un canal que no tenía mucho futuro. Y nosotros siempre creímos en el formato”, recuerda.

Ese proceso incluyó innovación técnica, donde “nos inventamos un sistema de remasterización original propio, porque existía la remasterización para cine, pero no para videotape y para la telenovela”, explica. El resultado fue que “los tres últimos años el canal ha estado ranqueando continuamente en el top uno de Pay TV”.

Para Lares, la vigencia del formato también tiene que ver con su comprensión profunda. “Cuando se critica la telenovela, muchas veces se parte de un prejuicio muy esnob”, señala. “No se puede mejorar lo que no se conoce a profundidad”.

Monetización, audiencias jóvenes y propiedad intelectual escalable

En el plano comercial, el modelo aún está en construcción. A diferencia de esquemas internacionales basados en micropagos, la estrategia inicial se centra en el alcance. “Para nosotros es más importante en este momento conectar, por eso nuestro contenido es gratuito completamente”, afirma Lares respecto a la ruta que ha tomado Vix Micro desde su arranque en julio de 2025.

La monetización se está desarrollando a través de herramientas como inserciones publicitarias en escena. “Ya estamos teniendo product placement con una integración mucho más orgánica”, explica, ya que “la micronovela permite que la publicidad entre orgánicamente”. Por ahora, añade, “la publicidad integrada es nuestro primer acercamiento al revenue mientras exploramos otras posibilidades”.

La oportunidad de negocio es doble. Por un lado, audiencias. “Es poder llegar a públicos alternativos y más jóvenes que las plataformas tradicionales no tienen en volúmenes altos”. Por otro, contenido. “Estamos generando propiedad intelectual 100% original que tiene enormes potenciales de escalabilidad. Una PI que funcione aquí puede escalar a otras plataformas”.

El modelo también reduce barreras de producción. “Trabajamos con equipos mucho más compactos; un tercio de un equipo convencional”, lo que permite mayor velocidad: “Grabamos en cinco días toda la historia”.

Esa dinámica abre espacio para nuevos perfiles. Para Daniel Lares “a partir de este formato vas a ver a las próximas nuevas figuras”, debido a que, asegura, “para un actor emergente, la oportunidad de trabajar en ocho producciones al año es un entrenamiento increíble”.

A mediano plazo, la proyección es clara. “No es solo un cambio tecnológico o de consumo, es una revolución narrativa también”.

Tags:

Buscar